Reviewing my first ever family photoshoot
Analyse de ma toute première session photo familiale
Lately, I've been going through my old photos. First, it's exciting and fun to re-edit these photos with my current skills and software. Second, I'm also interested to see if I've improved since. Thirdly, I need to re-organize my earlier images in the same way I organize them now to make revisiting them easier. Because it's no good to have a bunch of photos just gathering "digital dust."
In going through my Summer 2018 photos, I found this photoshoot I did with the Douthwright family. If I remember correctly, they were the first family photoshoot I ever did with my Fuji camera.
How would I rank my first shoot ever today?
I'll be honest; I'm impressed. I can see many flaws and mistakes, but those are minor overall. Some sharpness issues here, and there might be more unforgiving.
But I love how much "risk" I took for many of these images. A lot of them I would not even try today. But the results are wonderful. As you can see from they are beautiful images, not without technical flaws, but beautiful artistically.
Here's my analysis of my old photos...
First, it's important to note that I'm sharing my 2022 vintage re-edit of these images. I didn't even share some of them with the family back then because even though I took risks when photographing, I didn't know enough about editing to make them look good.
Let's start with the banner image at the top. Today I would never take that image, shot from very low and right into the sun. The flare, the overexposed sun, and the shadows on people are all rookie mistakes. It's photographic errors over more photographic errors. But I love it. I re-edited it to show some details in the faces, but not too much. This is a case of an artistic take to a family image. Indeed the sun flare adds a little bit of magic to this image.
From these, the first one on the left is the photo I would take again today. I'm not sure I would position her that way, but this one is solid overall.
The central one is not bad technically; today, I'd probably position them further outside the door frame, but if you look closely, the sun is powerful just in front, so I made a smart choice—all in all, a good photo. The contrasty black and white does help this image, and I had to adjust some of the highlights not to be too bright so that the eye's attention still wants to go toward the family.
The one on the right. I wonder if I'd waste time nowadays to set up a photo backlit with the sun like that. It isn't easy to pull out a good image from a situation like this. Again, I'm shooting a bit low as well. In the end, this is a very dramatic image, not the typical type you'd typically see in a family photoshoot, but it does look neat.
Finally, this image. How did I end up setting up and making it? I don't know. It's a complete technical mess. But it did capture the essentials. The emotion. It's the important thing about this photo; the smile and the connection between Nadine and Shane. The glowing sun makes the moment even more special. Brilliant.
What do I take from looking at my old photography, my first-ever family photoshoot?
That I can learn a lot from my old self.
I've been reading Einstein's biography, and one thing that stood out is how all his legendary scientific breakthroughs came before he was 35 years old. And that was a typical trend in the science world that young minds make many breakthroughs. How's that? It's because, with time, our brain gets comfortable with concepts, and it's harder to innovate or break those internalized concepts.
So in my case, I need to learn to stay creative while doing those photoshoots and take the risks that some photos might not work. Don't overthink the technicalities. Dare to make more artistic images in photoshoots because, after all, that's what I love most about photography. So I should keep that in my style for photoshoots even if it's not an "industry standard" way of making images.
Finally, thanks to the Douthwrights for letting me practice with them back in my 2018 debut. Very much appreciated!
Here are some other images from the photoshoot as they were taken and edited back in 2018:
Ces derniers temps, je me suis penché sur mes vieilles photos. D'abord, c'est excitant et amusant de rééditer ces photos avec mes compétences et mes logiciels actuels. Deuxièmement, je suis également intéressé de voir si je me suis amélioré depuis. Troisièmement, j'ai besoin de réorganiser mes anciennes images de la même manière que je les organise maintenant pour pouvoir les revisiter plus facilement. Car il n'est pas bon d'avoir un tas de photos qui ne font que prendre la "poussière numérique".
En parcourant mes photos de l'été 2018, j'ai trouvé ce photoshoot que j'ai fait avec la famille Douthwright. Si je me souviens bien, c'était la première séance de photos de famille que j'ai réalisée avec mon appareil Fuji.
Comment classerais-je ma toute première séance photo aujourd'hui ?
Je vais être honnête : je suis impressionné. Je peux voir de nombreux défauts et erreurs, mais ils sont globalement mineurs. Quelques problèmes de netteté ici et là pourraient être plus sévères.
Mais j'aime beaucoup le "risque" que j'ai pris pour beaucoup de ces images. Pour beaucoup d'entre elles, je n'essaierais même pas aujourd'hui. Mais les résultats sont merveilleux. Comme vous pouvez le voir, ce sont de belles images, non sans défauts techniques, mais belles artistiquement.
Voici mon analyse de mes vieilles photos...
Tout d'abord, il est important de noter que je partage mon traitement vintage 2022 de ces images. À l'époque, je n'ai même pas partagé certaines d'entre elles avec la famille, car même si je prenais des risques en photographiant, je ne m'y connaissais pas assez en montage pour les rendre belles.
Commençons par l'image de la bannière en haut. Aujourd'hui, je ne prendrais jamais cette image, prise très basse et en plein soleil. L'éblouissement, la surexposition du ciel et les ombres sur les personnes sont des erreurs de débutant. Ce sont des erreurs photographiques sur d'autres erreurs photographiques. Mais je l'aime. Je l'ai réédité pour montrer quelques détails sur les visages, mais pas trop. C'est le cas d'une touche artistique sur une photo de famille. En effet, l'éclat du soleil ajoute un peu de magie à cette image.
Parmi celles-ci, la première à gauche est une photo que je prendrais à nouveau aujourd'hui. Je ne suis pas sûr que je la positionnerais de cette façon, mais cette photo est solide dans l'ensemble.
La photo centrale n'est pas mauvaise techniquement ; aujourd'hui, je les positionnerais probablement plus à l'extérieur du cadre de la porte, mais si vous regardez bien, le soleil est puissant juste devant, donc j'ai fait un choix intelligent - dans l'ensemble, une bonne photo. Le noir et blanc contrasté aide cette image, et j'ai dû ajuster certaines des lumières pour qu'elles ne soient pas trop vives, afin que l'attention de l'œil se porte toujours sur la famille.
Celle de droite. Je me demande si je perdrais du temps aujourd'hui à préparer une photo à contre-jour avec le soleil comme ça. Il n'est pas facile de tirer une bonne image d'une situation comme celle-ci. Encore une fois, j'ai pris la photo un peu basses. En fin de compte, c'est une image très dramatique, pas le type typique que vous verriez dans une séance de photos de famille.
Enfin, cette image. Comment ai-je pu la réaliser ? Je n'en sais rien. C'est un désordre technique complet. Mais elle a capturé l'essentiel. L'émotion. C'est ce qui est important dans cette photo ; le sourire et la connexion entre Nadine et Shane. Le soleil qui brille rend ce moment encore plus spécial. Brillant.
Qu'est-ce que je retire de l'examen de mes anciennes photos, de ma toute première séance de photos de famille ?
Que je peux apprendre beaucoup de mon ancien moi.
J'ai lu la biographie d'Einstein, et ce qui m'a frappé, c'est que toutes ses découvertes scientifiques légendaires ont eu lieu avant qu'il ait 35 ans. Et c'est une tendance typique dans le monde scientifique : les jeunes esprits font de nombreuses percées. Comment cela se fait-il ? C'est parce qu'avec le temps, notre cerveau s'habitue à des concepts, et il est plus difficile d'innover ou de briser ces concepts intériorisés.
Dans mon cas, je dois donc apprendre à rester créatif pendant les séances de photos et à prendre le risque que certaines photos ne fonctionnent pas. Ne pas penser trop aux aspects techniques. Oser faire des images plus artistiques dans les photoshoots car, après tout, c'est ce que j'aime le plus dans la photographie. Je dois donc garder ce style dans mes photoshoots, même si ce n'est pas une façon "standard" de faire des images.
Enfin, merci aux Douthwrights de m'avoir laissé m'entraîner avec eux lors de mes débuts en 2018. J'ai beaucoup apprécié !
Voici d'autres photos de la session commes elles ont été prises et éditées en 2018:
